Fuí a ver... "La Parka, el musical"

En la mayoría de las obras de Teatro uno se encuentra con dos temas bastante recurrentes: el amor y la muerte. No es por falta de ideas, ni mucho menos, pero son dos cosas que suceden en la vida de todo ser humano, así que es inevitable no tratar esos tema.

"La Parka, el musical", como su nombre lo indica, tiene como eje central el segundo tema, la muerte, pero no la toma como "el final" o algo a lo que hay que temerle, sino que lo toma como una continuidad de la vida. Sí, lo sé, suena raro, y pueden que muchos no estén de acuerdo, pero bueno, sobre las tablas todo vale, tengamos en cuenta que después de todo es ficción! (aunque algo de verdad tiene...).

Algo que me llamó la intención, y me dió muchísimas ganas de ir a ver la obra (más allá de la trama y el elenco), fue la movida que logró generar en el Teatro under, realmente tuvo una aceptación increíble por parte del público, y también de la crítica, ya que se llevó varios Premios Hugo a casa :)

A Roberto Peloni tuve la suerte de haberlo visto anteriormente interpretando personajes muy distintos entre sí, lo cual me sirvió para reafirmar que es muy buen actor, y es totalmente versátil. Y en el caso de La Parka (ya como personaje, no como nombre de la obra), me resultó sumamente divertida, y convincente su actuación, esa mezcla de sarcásmo con improvisación (dentro de lo que se puede), me encantó!

Por otro lado, Facundo Rubiño (ganador del Premio Hugo como revelación masculina), es el encargado de darle vida a Gladialo, el cual los hará reir a lo largo de la obra con frases, respuestas, y salidas, espontáneas y muy divertidas. Se nota que es un actor muy rápido, y que sabe muy bien lo que tiene que hacer sobre el escenario. Tiene las cosas muy claras, y eso sin dudas ayuda a que el espectador compre lo que está viendo, y se lo crea a lo largo de lo que dure la obra.

¿Y quién está detrás de todo esto? Nada más y nada menos que el Sr. Diego Corán Oria, que curiosamente se basó en experiencias personales para crear "La Parka, el musical", demostrándonos que todo lo negativo se puede transformar y generar algo mejor para uno y para los demás, sólo depende de nosotros.

"La Parka, el musical" es un musical diferente, que se disfruta de principio a fin, y que siempre sorprende porque función tras función tiene algo diferente, que logra atrapar nuevamente a aquellos que ya la han visto.

Una muestra más del talento que hay en la Argentina, y de la nueva generación del Teatro Musical que no para de crear y crear nuevas cosas para seguir innovando en el mundo del Arte.

DATO CURIOSO: No sé uds, pero a mí me encanta coleccionar merchandising de películas, programas de tv, y obviamente de obras de Teatro, pero en la Argentina es bastante raro encontrar buen merchandising de obras, de hecho, recuerdo que grandes producciones como "La bella y la bestia" o "El fantasma de la ópera" vendían algunas cosas, pero eran muy básicas...
Pero los chicos de "La Parka, el musical" se pusieron las pilas, y crearon una amplia variedad de merchandising: remeras, llaveros, pins, tazas, stickers, etc. que además de estar muy copados, son accesibles, y se pueden adquirir de forma online (porque la obra ya no está en cartel...).

Fuí a ver... "La metamorfosis, quién serás al despertar?"

Últimamente estoy yendo muy seguido al Teatro, y disfrutando de obras muy diversas, pero con "La metamorfosis, quién serás al despertar?" me pasó algo diferente, único, y muy agradable. Tuve la suerte de ver esta obra en el momento justo, vaya uno a saber si se alinearon los planetas, si estaba todo planeado o no sé qué fue lo que sucedió, pero desde hace un tiempo largo que quería ver una obra de este tipo, con esta historia, con estas actuaciones, con esta música, y finalmente la encontré!

Tengo que admitir que cuando leí que el nombre de la obra (que obviamente está relacionada con Kafka), me pareció bastante extraño que alguien haya decidido crear un musical basado en algo de Kafka, pero al mismo tiempo es un desafío interesante, y una propuesta diferente para el espectador.

La trama de esta historia es sumamente conocida, así que no me voy a poner a escribir sobre ese tema, sino a comentar un poco qué me pareció la obra en sí.

La escenografía de la obra es muy simple, y basicamente intenta recrear una casa de familia, ya que toda la acción transcurre allí. Los ambientes de cada una de las habitaciones están separados por pocos metros, pero aún así, logran diferenciarse muy bien, gracias a un buen juego de luces.

Las actuaciones realmente me parecieron muy acertadas, pero como sucede casi siempre que veo alguna obra, hay alguien a quien voy a destacar porque su actuación me pareció excelente, y esa persona es Mariano Taccagni, quien se pone en la piel de Gregor (el protagonista), y no sólo realiza una personificación muy buena, sino que también se luce cantando.

Algo que me parece importante destacar, es que a diferencia de muchos musicales, en "La metamorfosis", las letras de las canciones expresan sentimientos, ayudan a comprender poco a poco a los personajes, y avanzan sobre la historia, es decir, no se van a encontrar con cuadros musicales con canciones pegadizas pero sin ningún sentido.

Y la dupla que se encuentra detrás de la música de esta obra, está compuesta por Damián Mahler, quien creó la música original, y Mariano Taccagni, que escribió el guión y las letras de las canciones. Sin dudas son una muy buena dupla, y se nota que hay química entre ellos porque el producto final es de calidad, así que espero que más adelante vuelvan a trabajar juntos, y sigan creando nuevas cosas :)

Buenas actuaciones, excelente música, y un historia que nos acerca varios temas para reflexionar. Sin dudas, "La metamorfosis, quién serás al despertar?" demuestra que la nueva generación del Teatro musical se viene con todo, y tiene gente muy talentosa!!

DATO CURIOSO: Los amantes de los musicales siempre que terminamos de ver una obra que nos gustó mucho queremos llevarnos el cd a casa, pero la mayoría de las veces (por no decir siempre) no lo venden. Por suerte, en este caso SÍ lo vendían, y obviamente lo compré al instante, y cada tanto arranco el día escuchando alguna canción. La obra ya no está más en cartel, y por lo que sé no la van a reestrenar durante el 2011, pero en varias disquerías de la Av. Corrientes, pueden adquirirlo, y les aseguro que es una buena inversión, si disfrutan de la buena música, claro.

Fuí a ver..."39 escalones"

Desde hace algunos meses quería ir a ver la obra "39 escalones", y finalmente ayer fuí.

Si tengo que destacar algo de esta obra, sin dudas, es el humor. Sinceramente creo imposible que alguna persona que haya ido a ver esta obra se haya aburrido o la haya pasado mal (a menos que sea muy amarga...), porque es sumamente entretenida, rápida, y cuenta con buenas actuaciones.
Puede que el guión no sea algo sumamente novedoso, y caiga en ciertos lugares comunes, pero aún así logra atrapar al espectador y sacarle más de una sonrisa.

Los protagonistas de la historia son: Diego Ramos, Nicolás Scarpino, Laura Oliva y Fabián Gianola. Debo confesar que a la única que había visto en Teatro haciendo un papel cómico había sido a Laura Oliva, en "El Jóven Frankenstein" y su actuación me había parecido excelente. Así que fuí con ganas de ver qué tal personificaban los otros tres actores este tipo de personajes, y la verdad que me gustó mucho el resultado final.

Tanto Diego Ramos, como Laura Oliva, personifican al mismo personaje durante toda la obra, pero Nicolás Scarpino y Fabián Gianola logran lucirse recreando a más de un personaje, y gracias a ello, generando situaciones sumamente disparatas que logran que el espectador se tiente al instante.

Si quieren pasar un buen momento, reirse un rato, y disfrutar de buenas actuaciones, "39 escalones" es la obra indicada!

I love Death

Teatro, danza y música para reír la muerte

[ Habría que tener una casa de descanso para los muertos, ventilada, limpia, con música y con agua corriente. Lo menos dos o tres, cada día, se levantarían a vivir. ] Jaime Sabines

El reposo, la calma anunciada desde el principio. El cuerpo en donde habita una danza macabra, los huesos visibles no por ausencia de carne, sino por el polvo que de ellos brota, cuando la carne le baila a la muerte con cinismo. Ese mismo polvo en el que por sentencia te convertirás.

Hay que aprender a bailar la muerte.

Muestra de comedia musical: "Rubia de Ley"

"Para vos, que viste "Mamma Mia!" y "La Sirenita" y te encantaron, o para vos, que no viste ninguno (lo que te perdiste!!!), este año NO TE PODES PERDER el musical del año: "RUBIA DE LEY", basada en la famosa película "Legalmente Rubia"!!!

Si gente!!! Este año tienen que estar TODOS ahó!!! Acuerdense 10 DE DICIEMBRE!!!"

Las entradas se empiezan a vender este viernes (12 de noviembre) en el instituto (Delgado 1455. Belgrano) a las 16.30 hs. El valor es de $60, $50 y $40 depende la ubicación.

"HABLA!"

Habla! Cuenta historias. Pero quiere contar una sola historia.

Hay una mujer brasileña que vive su vida como en una película, transita en vidas ya vividas, en historias ya contadas; no tiene historia, toma prestadas las escenas que mejor le parecen que retratan sus fatídicos estados. Está sola, también toma prestadas réplicas de extraños, en la calle. Extraña ella y extraños en su propia casa.

Un tipo francés ha descubierto que lo que viene viviendo toda su vida no es real, pero es demasiado cobarde para decirlo y decide escribir una carta. Una carta que Marguerite Yourcenar había escrito ya: Alexis o el tratado del inútil combate le da el discurso perfecto. Hay una mujer que va a recibir su carta y se mirará al espejo y no sabrá quién es ni como carajos ha llegado ahí.

Una leyenda china cuenta una historia, que también cuenta nuestra historia. Allí existía gente detrás de los espejos y todos podíamos ir y venir a través de ellos, hasta que esos seres especulares decidieron invadir la tierra sin advertencia; y se produjo el caos.

HABLA! Es una historia, donde cada uno ha elegido desde el principio vivir una vida que ya le han contado, saber como va a terminar. Preferir esa materia siempre tangible de lo conocido, incluso han decidido, eso que el azar tiene pensado sucederles.

TEATRO DE LA PUERTA ROJA - Lavalle 3636.
LOS SABADOS A LAS 20 HS!
4867-4689

"El espejo, dime qué ves"

Sus amigos son personajes que él mismo ha ideado a partir de su propia imaginación, la magia y los cuentos que ha leído.

Está cansado, está triste, está asfixiado......

Quiere irse, quiere fugarse, quiere por fin sentir el gusto de la libertad.....

A su vez, entre la realidad y la fantasía, surge un personaje, que es su propio alter ego femenino, quien sufre en paralelo sus mismos dolores y miedos, deseando apasionadamente que por fin una puerta se abra hacia el afuera, que el encierro termine y la vida tal cual es se despliege con todo el brillo de su propia luz.

¿Qué estamos dispuestos a hacer cuando nuestra libertad está en juego?, ¿cuánto de nosotros mismos somos realmente y cuánto somos "construidos" por los otros?, ¿qué sucedería si en vez de mirarnos con los ojos de los otros, empezáramos a hacerlo a partir de los propios?, son algunas de las preguntas que atraviesa la obra.

"El Espejo dime que ves, es un drama musical que aborda la temática de la estética y de cómo puede influirnos en nuestro cotidiano. Aunque en realidad, la 'estética' es, a la vez, una excusa con el fin de reflexionar sobre el hecho de cómo aquello que dicen sobre nosotros mismos puede convertirse en una cárcel interna. Desde mi punto de vista, es una historia fuerte, atravesada por la melancolía y el dolor, contada con algunos elementos propios del mundo de la magia. Creo que, en definitiva, la exclusión y la auto exclusión son los dos ejes principales que recorre, metafóricamente, la obra" comenta, Matías Puricelli


TEATRO LA COMEDIA
Rodriguez Peña 1062 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Entrada: $ 70,00 - Miércoles - 21:00 hs

"La metamorfosis, ¿Quién serás al despertar?"

Gregor Samsa es un hombre común. Tiene una familia y un trabajo. Su vida es rutinaria. Y sus deseos están desapareciendo. Gretel, su hermana de 17 años, con vocación de bailarina, necesita atención y protección. Su padre, ya desempleado, también. Su madre enferma no puede encarar la conducción de su casa y asimismo necesita atención. Todos necesitan la atención de Gregor.

¿Pero quién se ocupará de él? Ni siquiera puede hacerlo él mismo, que relegado, entregado a la cotidianeidad del hastío, sufre una metamorfosis al despertar una mañana, luego de un agitado sueño.

Nuestro musical retoma el clásico de Franz Kafka y le otorga un componente romántico en el personaje de Milena (quien además se vuelve autorreferencial de la mujer de la vida de Kafka). Ella aparece como la posibilidad para el protagonista de salir de la opresión de la vida infeliz que lleva.

La obra indaga en la condición humana, repasa los vínculos familiares y se cuestiona los lazos que nos oprimen, nos someten, nos vuelven otros. En nuestra historia no hay víctimas ni victimarios. Sólo hay personas, a las que las circunstancias han transformado… una mañana, al despertar…

Nadie quedará fuera.

Todos somos parte de lo mismo.

¿Alguna vez te preguntaste quién serás al despertar del día siguiente?


TEATRO APOLO (EX LORANGE)
Corrientes 1372
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4371-9454
Entrada: $ 70,00 - Martes - 21:00 hs